Выставка «Размышления»
В фойе Центральной городской библиотеки им. Н. В. Гоголя (ул. Спартака, 11) открылась выставка картин «Размышление» (живопись, графика).
Выставка «Размышления» посвящена Дню Великой Победы и 400-летию Новокузнецка. Двадцать три произведения выполнены молодыми новокузнецкими живописцами и графиками Никитой и Ильёй Ключниковыми и Еленой Зерфус. Их образовательный ценз весьма весом: Новокузнецкий колледж искусств (отделение живописи), Красноярский Государственный художественный институт. Они — члены Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России», участники многих престижных художественных форумов. В том числе их произведения были представлены и на Межрегиональной художественной выставке «Сибирь-XII», которая только что завершила свою работу в нашем городе. Для нас приятной неожиданностью является то, что три работы с этой выставки представлены в нашей экспозиции «Размышления». Это цветные офорты Ильи Ключникова «Волк» и «Лев» из серии «Тень ветра» и живописная картина «Цветок ириса» Никиты Ключникова.
Присутствие офорта, гравюры на металле, в выставочном пространстве — редкое явление. Техника очень сложная, трудно воплощаемая, а в нашем городе на сегодняшний день почти отсутствующая. Илья Ключников выбрал для раскрытия своей творческой интуиции технику офорта, в том числе цветного, и мастерски раскрывает волнующие его темы сложными переплетениями линий, штрихами, тоновыми пятнами: совмещает различные офортные приёмы. Представлены гравюры на металле «Сретенье», «Искушение», «В Аркадии», «Пегас», «Волк», «Лев»… Директор музея искусств Лариса Николаевна Ларина говорит: «Илья сочетает в себе душевную теплоту, молодость и изысканность. Редкая графика, давно не видела такой». Его педагог Игорь Борисович Бессонов произнёс: «У Ильи широкий диапазон интересов, увлечений. И этим он привлекает».
Никита Ключников представил пленэрные этюды с фактурными экспериментами из области пастозных живописных высказываний. Восемь сибирских пейзажа на холстах, небольших по размерам: «Рассвет», «Туман», «Утро наступило», «Вечер», «Шушталеп»… Центральную часть экспозиции «Размышления» украшает узкое вертикальное полотно Никиты «Цветок ириса» (193×81). Всю плоскость холста занимает женский образ, решённый линеальным приёмом, колористическим аккордом композиции является глубокий синий цвет. Работа отсылает к древнегреческим временам, в которых цветок получил название «Ирис» в честь богини Ириды. Это красивая история, изучая которую узнаём много нового о 1800 видах ирисовых, о множестве оттенков синего, его символике и особом духовном постижении синего цвета. И осмысление тайн этого цвета и темы проходит через века в наш сегодняшний день. Мифологическая жизнь героев будоражит воображение автора. Ведь не случайно рядом с композицией «Цветок ириса» расположился очень значительный холст «Утро» с изображением молодого Зевса с маленьким сыном «угадываются качели, величье жизни, снопы лучей и камней груды».
Лариса Георгиевна Данилова рассказывает: «Основу творчества Никиты составляет портрет. Каждый раз меняя композиционное решение, пластический рисунок, художник умеет уловить и передать своеобразный характер модели. В портретах чувствуется та эмоциональная напряженность, которая концентрирует наше внимание на внешне скрытом, внутреннем состоянии человека».
Тема синего цвета, особая условность пластики и сюжетная линия находят продолжение в творчестве Елены Зерфус, в её картине «Путники». Индивидуальность Елены определилась ещё во время студенчества в Новокузнецком колледже искусств. Её первая персональная выставка в музее вызвала значительный интерес ещё в период обучения, как в профессиональных кругах, так и среди любителей живописи. Весь её творческий путь убеждает, что она умеет сочетать манеру письма и содержание. Умеет накопленные внутри мотивы «переливать» в форму и цвет, зачастую находя темы прямо рядом с собой. Её «Автопортрет», портрет «Серафима» — портрет сына — образы духовно возвышенные, в них совмещение мудрости, цельности и детства. Портреты Елены Зерфус полны теплоты, душевности, и высокого эмоционального накала. Елена говорит: «Я больше работаю над формой, стремлюсь к большей гармонии в работе. Работаю пятном. Чистым максимально открытым цветом». Сейчас ей удаётся совмещать творчество с преподаванием живописи в Новокузнецком колледже искусства. У неё складываются доверительные отношения с учащимися. Для них ценны замечания Елены Сергеевны. Её педагог периода обучения Лариса Георгиевна Данилова искусствовед, член Союза художников России, заместитель директора по научной работе музея искусств, говорит: «Елена — прирождённый композитор. Она легко выстраивает композицию. Её живописность самая живая, непосредственная, стихийная. Больше от чувства, чем от ума. Это её сильная сторона: цвет, настроение, эмоции».
«Выставка сильная по качеству и мощная по своей энергии». Уже первые зрители пишут: «Замечательно! Эти работы запомнятся. Впоследствии хотелось бы увидеть работы этих художников ещё. Браво!»
Время её экспонирования май — июнь. Приглашаем на выставку.
Справки по телефону: 74−73−87 (Абонемент).
