Листая страницы: Андрей Ковригин представил персональную выставку

В Новокузнецком художественном музее открылась персональная выставка новокузнецкого художника Андрея Ковригина. Он живописец, педагог, член Союза художников России. Много лет совмещает творческую деятельность с педагогической — в Детской школе искусств № 1 и Кузбасском колледже искусств. Воспитал не одно поколение юных художников: Любовь Альникова, Ева Гладченко, Екатерина Чепис и другие.

Персональные выставки художника экспонировались на разных выставочных площадках Новокузнецка: в ДТС, ДШИ № 1, Гоголевке, администрации города и других. В Новокузнецком художественном музее это уже вторая персональная выставка. Первая «Дневник путешествий. Живопись» проходила в 2012 году и состояла из этюдов пейзажей Горной Шории, Алтая, Казахстана, Хакасии. Новая носит ретроспективный характер и включает произведения, выполненные за последние 20 лет. Исключением из этого периода является портрет бабушки художника «На завалинке», написанный в 1989 году ещё студентом Дальневосточного художественного института.

Среди 60 представленных живописных полотен есть пейзажи, портреты, натюрморты и тематические картины. Являясь приверженцем реалистической школы, художник постоянно пишет с натуры, регулярно выезжает на пленэры, а также работает в мастерской, порой рядом со своими учениками, создавая портреты и натюрморты.

В пейзаже — доминирующем жанре на выставке — нет города с его особой строгой геометрией, автору ближе плавные природные линии, не подчинённые человеческому расчету. Долины и горы, реки и озёра, леса и поля привлекают художника. Присутствие человеческой жизни в пейзажах можно увидеть в отдельных приметах. Это небольшие поселения, уютно устроившееся у подножия гор, рассыпавшиеся по равнине или вытянувшиеся в золотистую линию между небом и землей. Храмы и часовни в окружении деревянных строений или утопающие в зелени. Свободно пасущиеся под деревьями лошади и коровы. Лодки, примостившиеся на берегу небольших водоемов или скользящие по глади воды.

Даже огромные машины на угольном разрезе в картине становятся лишь небольшими яркими пятнами. Природа — неиссякаемый источник образов. Андрей Ковригин на своих полонах умело создает уходящее в даль пространство, наполненное солнечным светом, здесь и яркая зелень лета, и слепящая белизна зимнего снега.

К жанру портрета художник подходит со всей строгостью, внимательно вглядываясь в каждую черту лица и деталь одежды модели, при этом пытаясь раскрыть внутренний мир героя через его пластику и окружение. Среди моделей — его близкий круг: семья, коллеги и ученики.

Натюрморт — это своеобразная лаборатория художника, здесь каждый предмет не случаен, каждый из них должен подчёркивать выразительность расположенного рядом. В натюрмортах Андрея Ковригина холодный мрамор соседствует с прозрачным стеклом и трепетной розой, многообразие цветочных форм с лаконичностью вазы или плетеной корзиной, а яркая калина выделяется своим цветом на приглушённом фоне.

Тематические картины, вошедшие в экспозицию, посвящены деревне. На одной из них под названием «Сельский праздник» художник изобразил простой будничный сюжет, но в нём — правда деревенской жизни. Возможно, это воспоминание из его детства, возможно, разговор о роли человека на земле.

Перелистать страницы с образами, впечатлениями, размышлениями и воспоминаниями новокузнецкого художника Андрея Ивановича Ковригина можно на выставке в художественном музее до 7 сентября.